Formation : Moonwalk, animer la danse

Objectifs

• Acquérir des outils pour mieux accompagner des groupes autour et par la danse
• Augmenter votre compétence dans l’animation et l’encadrement de cette discipline
• Découvrir et mettre en pratique des procédés pour booster la créativité et l’intelligence collective du groupe (évaluation, création, choix, etc.)
• Affiner votre méthodologie et le sens de vos démarches

Contenu

• La posture de l’animateur·trice artistique : grandes notions et fondements du métier
• Animer pour faire médiation : connecter l’œuvre dansée au public et stimuler le cycle créatif : l’œuvre comme source, outil, résultat et nouvelle inspiration de création
• Favoriser l’expression : le corps en mouvement comme passage de l’intime au public
• Danser et se rejoindre : accompagner l’évolution du groupe au-delà des techniques
• Choisir ses propositions selon le public : observations préliminaires, en cours de route et a posteriori
• Expérimentations de démarches créatives ; varier les axes d’approche

Méthodologie

Au travers d’une proposition de deux jours autour d’une thématique donnée, la formatrice explore et interroge avec les participant·e·s les ficelles du métier d’animateur·trice en danse, en confrontant les suggestions techniques aux détails des consignes, des postures, de la rythmique de l’animation elle-même. Des temps d’échanges et de regards croisés sont aménagés. La méthodologie d’animation est au cœur de l’observation et des échanges.

Public cible 

Toute personne accompagnant des groupes de danse en amateur et désireuse d’augmenter ses compétences en animation dans sa dimension sociale et créative, artiste.

Formatrice : Peggy Francart, chorégraphe, animatrice d’ateliers et de workshops, accompagnatrice de multiples projets notamment pour l’Eden et Charleroi Danse.